밀라노 디자인 위크의 톱 트렌드

밀라노 디자인 위크의 톱 트렌드
Allen and Betty Harper
저자의 팀
Allen and Betty Harper
황금 손으로 가족
평가 :
5

4 월에는 세계에서 가장 유명한 디자인 박람회 중 하나 인 밀라노의 Salone del Mobile 2016을 방문하여 최고의 재능과 디자인 브랜드가 최신 작품과 프로젝트를 선보였습니다. 모든 장식 스타일을위한 다양한 디자인 개체가 눈을 즐겁게합니다. 동시에 밀라노의 전체 도시는 젊고 독립적 인 디자이너에 초점을 맞춘 Ventura Lambrate와 같은 전략적인 도시 지구가있는 큰 축제로 탈바꿈합니다. 모든 디자인 애호가에게 반드시 필요한 박람회이지만, 놓친 경우를 대비하여 여기에 몇 가지 주요 내용이 있습니다.

모든 자료와 수천 장의 사진을 살펴본 후 7 가지 주요 트렌드를 확인했습니다. 최신 디자인 뉴스에 대해 어떻게 생각하는지 기다릴 수 없습니다.

1. 우주 디자인

이색 성 마감 처리 된 유리와 같은 우주처럼 보이는 재질로 만들어진 물건. Elise Luttik이 디자인 한 투명한 프리즘 자 (Prismania) 의자는 예술품과 의자입니다. 특정 각도에서 볼 때 간신히 볼 수 있습니다. 다른 단계를 수행하면 스펙트럼의 모든 색상이 나타납니다.

Karina Stefan의 '분위기'룸 분배기는 공간에서 빛이 어떻게 내재되어 있는지와 상호 작용하여 고유 한 고유 색상과 음영을 변경합니다. 빛의 결과로 분위기가 룸에 추가됩니다.

2. 튄 디자인은 거대하다.

도자기부터 섬유 및 월페이퍼에 이르기까지 스플래시 패턴은 눈길을 끄는 뜨거운 추세입니다. Aoomi 스튜디오의 튄 자국 수집

Max Lamb의 마지막 스툴 스플래터는 수공으로 그린 ​​후 완벽한 에나멜 마감을 위해 800C에서 해고되었습니다.

3. 성명서, 조각 거울

그들은 다른 형태로 존재하며 기능적인 조각품으로 사용됩니다. Studio Joa Herrenknecht의이 Ora Mirror Objects는 대리석 바닥에 부착 된 거울입니다. 그들의 외모는 특수하게 처리 된 은층으로 변경됩니다.

50-50 Kasper Nyman의 거울 용기는 원형 받침대의 절반을 덮는 뚜껑 역할을하는 독립형 원형 거울을 결합하여 작은 물체를 보관할 수있는 보관 장치를 만듭니다.

4. 자연적으로 염색 된 물건

더 영감
  • 밀라노 디자인 위크에서 공개 된 TV와 함께 카프리 미러 프레임
  • 뉴욕 패션 위크 2012에서 트렌드의 홈 영감
  • 디자인 센터, Chelsea Harbour에서 바로 최신 동향

안료와 새롭고 자연스러운 기법으로 실험하면 시간과 움직임의 흔적이 도자기와 직물의 패턴으로 남습니다. Mayers와 Fugmann의 등기구 램프는 도자기로 만들어졌으며 재료의 반투명에주의를 기울였습니다. 소성 전에 컬러 욕조에 두어 용액의 농도와 조명기가 액체에 잠겨있는 시간은 완성 된 조각의 패턴과 색조에 영향을 미칩니다.

그녀의 혈관의 색조를 결정하기 위해 표준 글레이징 기술을 사용하는 대신 Emma Buckley는 점토 조각이 해고되고 윤이 난 후에 염료를 흡수하도록 허용함으로써 염료 라인을 만듭니다.

5. 대화식 맞춤형 가구

귀하의 필요에 따라 다양한 방법으로 수정할 수있는 가구 디자인은 매우 인기가있었습니다. Studio Lorier의 슬라이드 테이블은 원본 크기의 거의 2.5 배로 슬라이드 할 수있는 소형 사이드 테이블입니다. 이 같은 조각은 더 많은 테이블 공간이 필요한 상황이나 단순히 모양을 재 배열하려는 경우에 유용합니다.

Roxanne Flick의 Compact Table - 구매자는 재료 및 색상을 선택하여 설계 프로세스에 참여합니다. 맞춤형 유사 콘텐츠는 일상 생활에서 다양한 구성 옵션을 제공합니다.

6. 원시, 불완전한 목재 디자인

그만큼 크리스토프 스타 이거 (Christoph Steiger)의 스플릿 램프는 건조 과정에서 목재가 균열 될 때 생성되는 독특한 종류의 균열을 특징으로합니다.

Lena Mari Skjoldal Kolas는 나무의 자연 균열과 결함을 강조하여 결함을 강조하고 결함을 사용하여 독창적 인 조각을 만드는이 교수형 램프를 디자인했습니다.

7. 물에 영감을받은 패턴

섬세하고 수채화 된 파란색 얼룩이 도자기, 직물 및 벽면 장식 액세서리에서 볼 수있었습니다. 안나 바돌 (Anna Badur)의 도자기 조각은 식기류에 전통적인 코발트 색을 사용한 장난기있는 실험입니다. 도자기 조각을 코발트 얼룩에 담그면 여러 가지 다른 패턴을 포착하여 물의 움직임을 표현할 수 있습니다.

Sara Skotte의이 그릇과 Anette Krogstad의 석기는 부드러운 수채화 무늬가 코발트 블루 수채화로 도자기로 옮겨졌습니다.

이러한 최신 트렌드는 어떻습니까? 좋아하는 사람있어?