평가 : 박물관을 디자인 할 때, 건축가는 종종 예술적 측면을 탐구하고 모든 종류의 독창적 인 외부 및 특별한 디자인을 제시합니다. 박물관 자체를 미술 작품으로 바꾸는 방법. 결과적으로 세계는 극적인 건축물을 갖춘 놀라운 박물관으로 가득합니다. 우리는 오늘 가장 흥미로운 것들 중 일부를 밝힙니다.
Studio Libeskind의 덴버 미술관
2006 년에 덴버 미술관 (Denver Art Museum)이 새로 확장되었습니다. 이 추가 작업은 Daniel Libeskind의 프로젝트였습니다. 이 팀은 큐레이터, 전시 팀, 디렉터 및 다른 많은 사람들과 긴밀히 협력하여 확장이 자연스럽게 기존 박물관과 연결되어 나머지 건물과 겹치지 않도록 디자인을 만들었습니다. 확장은 티타늄과 같은 몇 가지 혁신적인 요소가 포함 된 일련의 재료를 사용하여 구성되었습니다. 목표는 단순히 일상적인 경험을위한 흥미로운 껍데기를 만드는 것이 아니라 박물관 내부와 외부의 본질을 실제로 포착하는 것이 었습니다.
Studio Libeskind의 Royal Ontario Museum
Studio Libeskind는 또한 Royal Ontario Museum의 확장판을 디자인했습니다.이 박물관은 현재 Michael Lee-Chin Crystal의 이름을지었습니다. 캐나다 최대 규모의 박물관으로 새로운 이름은 건물과 같이 교차하여 결정체와 같은 구조를 이루는 5 개의 물체가 만들어 낸 모양에서 영감을 얻었습니다. 새로운 확장은 2007 년 6 월에 시작되었으며 날카로운 각도와 기하학적 형태를 사용하여 눈에 띄는 방식으로 두드러졌습니다. 그것은 별도의 출입구, 소매점, 3 개의 레스토랑 및 100,000 평방 피트의 전시 공간을 포함합니다.
I. M. Pei의 루브르 피라미드
지금까지 프랑스 루브르 박물관 앞의 피라미드는 세계의 모든 사람들이 알고있는 랜드 마크가되었습니다. 하지만 피라미드가 설계된 맥락을 분석하고 한 걸음 물러서십시오. 프랑스 전역의 문화 기관 개조에 중점을 둔 캠페인이 시작된 1981 년부터 시작되었습니다. 1983 년에 건축가 인 IM Pei는 루브르 박물관에서 의뢰를 맡았고, 큰 로비 공간에서 발생하는 혼잡을 처리하기 위해 갤러리와 분리 된 중앙 로비 공간으로 사용될 새로운 그랜드 입구를 만드는 아이디어를 생각해 냈습니다 방문자 수. 갤러리의 새로운 지하 시스템과 일련의 3 개의 유리 및 강철 피라미드가 제작되었습니다. 중심은 가장 크고 상징적 인 입구 역할을합니다.
Herzog & de Meuron의 밴쿠버 미술관
밴쿠버 아트 갤러리의 새로운 건물은 Herzog & de Meuron이 설계 한 구조물로 총면적은 28,800 평방 미터입니다. 그 디자인은 일련의 쌓인 나무 상자와 비슷합니다. 건물의 상층은 도시 전망을 조심스럽게 배치 한 창문과 조각 갤러리로 사용할 대형 옥상 테라스로 구성됩니다. 이 디자인은 건물 주변을 더 잘 연결하기 위해 건물을 나무로 덮을 것을 요구합니다.
Zaha Hadid의 Messner Mountain 박물관
이 건물은 유명한 등산가 인 Reinhold Messner가 지은 일련의 6 개의 알파인 박물관 중 마지막입니다. 산의 바위 꼭대기를 관통하고 유리 섬유 강화 콘크리트를 사용하여 세 개의 큰 볼륨으로 구성됩니다. 전시 공간은 일련의 지하 도서관입니다. 또한 계곡을 가로 지르는 캔틸레버 (cantilevers) 계곡이있어 산맥의 멋진 전망을 제공합니다. 박물관은 Zaha Hadid의 프로젝트였습니다.
gmp Architekten의 하노이 박물관
하노이 박물관은 베트남에 위치하고 있으며 도시의 유물과 베트남의 문화 및 유산이 전시 된 복잡한 공원의 일부입니다. 건물은 거꾸로 된 피라미드로 생각되었고 그 최상층은 가장 크다. 건물을 바람과 지진으로부터 보호하기 위해 1 층의 모서리에 대칭으로 배치 된 4 개의 코어가 추가되었습니다. 이것은 계단과 엘리베이터가있는 곳입니다. 이 독창적 인 디자인은 gmp Architekten에 의해 만들어졌습니다.
프랭크 게리의 구겐하임 미술관
이 박물관은 루브르 박물관처럼 고전입니다. 그것은 스페인 빌바오의 네르 비온 강 가장자리에 위치하고 있으며 프랭크 게리 (Frank Gehry)가 디자인했습니다. 1997 년에 완성 된이 박물관은 복잡하고 특이한 형태와 재료의 융합입니다. 박물관의 건축은 추상적인데 건물은 위에서 꽃을 닮았으며 측면에서 보트를 닮았습니다. 햇빛을 받고 날씨로부터 보호하기 위해 설계되었습니다.
Quadracci Pavilion 산티아고 칼라 트라 바
더 영감
Preston Scott Cohen의 타이 위엔 미술관
세계적으로 유명한 건축가가 우리와 함께 공유합니다.
Olson Sundberg Kundig Allen Architect의 시애틀 갤러리 하우스
파빌리온은 밀워키 미술관에 추가되며 미시건 호수 기슭에 있습니다. 그것은 1994 년에 칼라 트라 바가 디자인했고 2001 년에 완성되었습니다. 그 디자인의 영감은 근처의 호수, 요트 및 새들의 위치에서 나왔습니다. 건물은 흰색 강철과 콘크리트로 만들어졌으며 대형 추상 우주선을 연상케합니다. 가장 주목할만한 특징은 거대한 태양풍 스크린이 날개 세트와 닮았습니다. 화면은 강철로 만들어져 하루에 두 번 열리고 닫힙니다.
아뜨리에 알터 (Alexander Alter)와 호르 돌 디자인 그룹 (Hordor Design Group)의 Quijing 역사 박물관
Quijing 역사 박물관의 디자인은 강한 기하학적 인 선과 형태를 특징으로합니다. 이 박물관은 Atelier Alter가 Hordor Design Group과 공동으로 진행 한 프로젝트였습니다.그 지붕은 거꾸로 된 계단과 닮았다. 이 박물관에는 역사적인 유물이 많이 모여 있으며, 건축가는이를 디자인에 영감을 불어 넣고 건축물 내부에 표시된 물건에 연결하려고합니다. 지붕의 형태는 그 아래 풍경에 의해 반영됩니다.
FR-EE의 Soumaya Museum
멕시코 연방 지구 (Federal District of Mexico)에 위치한 Soumaya Museum은 FR-EE가 디자인 한 뚜렷하고 추상적 인 모양을 지닌 150 미터 높이의 구조물입니다. 건물의 외장을 덮는 16000 개의 6 각형 타일로 건물의 강력한 존재감을 강조합니다. 조각상을 얻기 위해 건축가는 건물의 쉘에 통합 된 다양한 크기와 모양의 28 개의 곡선 강철 기둥을 사용했습니다.
Hans van Heeswijk Architects의 Van Gogh Museum의 새로운 입구
암스테르담의 반 고흐 미술관 (Van Gogh Museum)에는 새로운 입구가 있습니다. 이것은 Hans van Heeswijk Architects가 2015 년에 완성했으며 응집력있는 전체를 형성하기 위해 박물관의 두 날개를 연결할 필요성에 응답합니다. 새로운 입구 홀은 유리로 지어졌으며 모든 방문객을 다루고 따뜻한 환영을 제공하기 위해보다 잘 조직되었습니다. 이것은 현재 네덜란드 최대 유리 구조입니다.
Diller Scofidio + Renfro의 광범위한 박물관
이것은 로스 앤젤레스 다운타운에 위치하고 2015 년에 완성 된 현대 미술 박물관입니다. 그것은 Diller Scofidio + Renfro의 박애주 의자 Eli와 Edythe Broad 프로젝트입니다. 이 건물은 갤러리 공간 2 층을 제공하며 방문객에게 전기 자동차 충전소, 자전거 주차 공간 및 건물을 지속 가능하고 친환경적으로 만들기 위해 고안된 일련의 기능을 제공합니다.
Neutelings Riedijk의 MAS 박물관
2011 년 5 월에 개관 한 MAS 박물관은 네덜란드 건축가 인 Neutelings Riedijk가 디자인 한 사암과 유리 탑의 형태를 취하고 있습니다. MAS는 Museum aan de Stroom의 약자로 강변에있는 박물관을 의미합니다. 타워에는 체크 무늬로 된 녹슨 붉은 색 피부가 특징이며 디자인의 배경은 도시의 역사를 강조하는 것입니다. 무거운 돌 패널은 골판지 유리 외관으로 균형을 이루고 두 요소는 서로를 아름답게 보완합니다.
CADI의 1911 혁명 박물관
1912 년 혁명 박물관은 중국 호북에 위치하고 CADI에서 설계했습니다. 이 개념은 1911 년 무창 (Wuchang) 혁명 100 주년을 기념하는 테마 박물관을 디자인하는 것이 었습니다. 건물은 로비와 총 6 개의 전시실로 구성되어 있습니다. 이 공사는 2009 년에 시작되어 2011 년에 끝났습니다. 박물관의 삼각형 모양은 진보의 상징이며 긍정적 인 태도를 불러 일으켰습니다.
사이언스 힐 고마쓰 박물관
이전에 공장이 있던 사이트에 위치한 Science Hills Komatsu Museum은 스튜디오 Urban Architecture Office의 Mari Ito가 진행 한 프로젝트였습니다. 건물은 곡선 지붕과 돔형 구조물과 같은 요소로 정의됩니다. 이 디자인의 배경은 경관과 건축을 하나로 모으고 공공 공원의 역할을 할 수있는 건물을 만드는 것이 었습니다. 4 개의 물결 모양 구조물은 일련의 안뜰과 옥상 잔디밭을 갖추고있어 방문객들이 다양한 각도에서 전시회를 감상 할 수 있습니다.
