날씬한 유리로 만들어진 현대 제품은 살아있는 고대 기술을 유지합니다

디자인
2024

저자의 팀

Allen and Betty Harper

황금 손으로 가족

평가 :

접촉

유리를 녹여서 아름다운 물건을 만드는 방법을 처음 발견 한 이래로 많은 변화가있었습니다. 유리를 불어 넣는 고대 예술은 비록 어떤 것이 남아 있어도 진화를 이루었습니다. 손으로 부은 유리는 항상 그 아름다움과 독창성으로 인해 높이 평가되었습니다. 유리 불기는 본질적으로 마스터에서 견습생에게 전해지는 지식과 기술에 기반한 고대 예술이며 소수의 재능있는 사람들 만 소유하고 있습니다. 유리 송풍기가 그들의 지식과 비밀이 새어 나올지 모른다는 두려움 때문에 인질로 잡혀 있던 때가있었습니다.

지각은 시간에 따라 변했지만 어떤 것들은 변하지 않았습니다. 글래스 블로잉과이 소재로 작업하고 아름다운 소재로 형상화하는 능력은 여전히 독점적 인 희귀 한 기능입니다. 우리 시대의 현대 유리 공예가가 제공해야하는 것을 보자.

Moser 유리 공예품에 대한 이야기는 Ludwig Moser가 처음으로 자신의 가게를 개설 한 1893 년에 시작됩니다. 그 이후로 계속 성공적으로 운영되어 왔으며 현재는 화병과 조각품에서부터 샹들리에 및 정교한 선물에 이르기까지 다양한 눈길을 끄는 유리 제품을 생산하고 있습니다.

각 제품은 독자적인 방식으로 독특하며 각각의 작은 불완전 함은 그 매력과 성격의 일부입니다.

이것은 제퍼의 꽃병입니다. 조리개에서 영감을 얻은 아트 데코 디자인은 복잡하고 정교한 프로세스의 결과입니다. 꽃병은 손으로 부은 유리로 만들어졌으며 손으로 자르고 광택이 높아집니다. 그 결과 손으로 조각 한 디테일의 매우 우아하고 심플한 디자인입니다.

Salviati가 디자인 한 Perles 컬렉션은 맛있게 보입니다. 꽃병이 사탕 수수와 시각적으로 유사하기 때문입니다. 이 시리즈에는 다양한 형태와 색상 조합의 장식용 유리 꽃병이 포함되어 있습니다. 그들은 모두 불어 유리로 만들어졌으며 개별적으로 또는 그룹으로 표시 될 수 있습니다.

유리 꽃병과 장식을 불어 넣은 아름다움은 각각 하나가 독특하고 두 개가 정확히 비슷하지 않다는 것입니다. 좋은 예가 Luciano Gaspari가 디자인 한 시리즈입니다. 그것은 Sassi라고 불리우며 두꺼운 색의 유리 밴드가 적용된 손으로 날린 몸체로 만든 꽃병으로 만들어졌습니다. 디자이너들은 색상 밸런스를 맞추기가 힘들었지 만 가장 훌륭한 방법으로 다양한 강도와 뉘앙스가 조화 된 멋진 제품을 만들어 냈습니다.

Luciano Gaspari는 또한 sommerso 기술을 사용하여 만든 크고 가느 다란 화병 컬렉션 인 Pinnacoli 시리즈를 디자인했습니다. 이 디자인은 1960 년 베니스 비엔날레에서 처음 전시되었으며 최근에는 새로운 색상 범위가 도입되었습니다. 화병은 3 가지 크기로 제공되며 원래 시리즈의 우아한 디자인을 보존합니다.

더 영감

Bevara Design의 손으로 부은 유리 테라리움
손으로 불어 유리 램프의 속물 만드는 세계
사각형 유리 화병

Arcade Paris는 이반 바즈 (Ivan Baj) 시리즈와 같이 날아간 유리를 중심으로 다양한 컬렉션을 제공합니다. Mineralia 또는 Medea와 같은 제품은 무라노 유리의 아름다움을 선보이고 디자이너가 사용하는 수공예 기술의 강조와 놀라운 정밀성을 강조합니다.

Mirtus는 독특한 모양과 높이를 특징으로하는 4 개의 무료 입으로 날아간 꽃병 시리즈입니다. 이 시리즈는 세이지, 녹, 이끼, 자수정과 같은 4 가지 색상의 아름다운 뉘앙스를 결합합니다. 합계로, 수집에는 Ivan Baj가 서명하고 서명 한 33의 유일한 조각이 포함됩니다.

Laura de Santillana는 무라노에서 수제 꽃병 300 개를 만들었습니다. 그들은 입이 날아가고 새겨 져 있으며 날씬하고 우아한 실루엣과 54cm의 높이를 가지고 있습니다. 모든 300 개의 꽃병에는 디자이너가 서명합니다. 아케이드 무라노 섹션에서 다른 아름다운 유리 제품과 함께 찾을 수 있습니다. 제품 중 일부는 파리의 Maison & Objet에서도 1 월에 전시되었습니다.