예술의 아름다움은 당신이 사용할 수있는 것과 사용할 수없는 것, 어떻게 보일 것인가, 묘사해야 할 것 등을 알려주는 규칙이 없다는 것입니다. 창의력과 자유는 매우 중요한 역할을하며 거대한 벽화와 같은 독특한 작품이 어떻게 만들어 졌는지 코르크 나 쓰레드 아트가 탄생했습니다. 이제 다음 작품을 분석하고 각 작품을 독특하게 만드는 것이 무엇인지 살펴 보겠습니다.

10,800 목조 큐브입니다.

여기서 볼 수있는 것은 10,800 개의 나무 조각으로 만든 벽화입니다. 그것은 Gabriela와 Steffi Rocha에 의해 만들어졌습니다. 각 입방체는 4cm x 4cm 크기이며 함께 모으면 픽셀 화 된 말의 표정을 보여줍니다. 프로젝트를 완료하는 데는 많은 시간과 노력과 인내가 필요했지만 훌륭했습니다.

44,000 개의 골프 티로 만든 벽면 벽화.

blackLAB architects의 Andrea Kordos와 Joe Knight 자신의 사무실에서 인상적인 벽화를 만들기 위해 총 43,964 개의 골프 티를 사용했습니다. 벽화는 주변 인근의 항공 사진을 사용하여 설계되었습니다. 완성 된 결과는 픽셀 화 된 버전처럼 보이며 전체 벽을 덮습니다.

수천 개의 나사 드릴링.

앤드류 마이 레스 (Andrew Myres)는 캘리포니아 주 오렌지 카운티 출신의 예술가로 수천 개의 나사를 나무에 뚫어 멋진 인물 사진을 만듭니다. 그는 자신의 작품을 사랑의 노동으로 묘사하고 이미 그의 작품 5 점을 팔았습니다.

수천 코르크 마개 Stoppers.

또 다른 예술가 인 스콧 건더슨 (Scott Gundersen)은 수천 개의 코르크 마개로 된 인물 사진을 전문으로 취급합니다. 그의 작품은 독창적이다. 모두 코르크로 천천히 가득 찬 대규모 사진부터 시작됩니다. 각 작품에는 가능한 한 현실적인 최종 결과를내는 고유 한 지점이 있습니다.

패브릭 덮힌 패딩 된 픽셀 초상화.

Kvadrat의 Hallingdal 65 프로젝트의 일환으로, 32 명의 디자이너가 원래 Nanna Ditzel이 디자인 한 원단에 대한 새로운 애플리케이션을 찾도록 요청 받았습니다. 네덜란드 디자이너 인 Hjortefar는 29 가지 색상으로 패딩 처리 된 패딩 처리 된 두 개의 거대한 초상화를 만드는 아이디어를 내놓았습니다.

Ran Hwang은 구슬, 단추, 핀, 실과 같은 패션 업계의 재료를 특징으로하는 복잡한 대형 벽 설치물을 제작하는 데 가장 잘 알려진 예술가입니다. 수천 개의 핀이 목재 패널로 눌러지며 단추 나 구슬을 잡는 데 사용됩니다. 또한, 그녀는 스레드를 연결하는 핀을 사용합니다.

엽서.

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말레이시아에서 태어난 아미르 자이린 (Amir Zainorin)은 엽서를 사용하여 역사적인 인물을 대표하는 벽화를 만듭니다. 아티스트는 핀을 사용하여 다층 초상화를 만들고 여분의 조각을 각 조각 아래로 떨어 뜨리거나 분산시킬 수 있습니다. 그는 덴마크의 레스토랑과 문화관에서 무료로 얻은 엽서를 사용하기로 결정했습니다.

수천 개의 크레용.

이 절묘한 이미지는 수천 개의 크레용을 사용하여 만들어집니다. Artist Christian Faur는 이러한 다채로운 왁스 스틱을 사용하여 픽셀 화 된 인물 사진을 만듭니다. 시청자가 공간을 돌아 다니면서 초상화의 시각도 바뀝니다.

수천 개의 작은 물체로 만든 벽화.

런던에 본사를 둔 아티스트 Joe Black은 수천 개의 작은 물건을 사용하여 상징적이고 역사적인 인물의 대규모 벽화를 만듭니다. 각 벽화는 작은 장난감부터 견과류, 볼트 및 심지어 체스 조각에 이르기까지 다양한 항목으로 만들어집니다.

망치로 짠 못.

수천 개의 손톱이 예술가 데이비드 포스터 (David Foster)가 캔버스에 쳐서 원래의 예술을 창작합니다. 각 작품은 작가가 잉크 펜으로 재현 한 사진을 기반으로합니다. 그런 다음 드로잉을 가이드로 사용합니다. 그의 최대 작품 중 일부는 3 만개 이상의 못을 포함 할 수 있습니다.

실 & 네일 초상화.

Pamela Campagna는 손톱과 실을 사용하여 환상적인 현악 예술 패턴을 만듭니다. 각 손톱은 조심스럽게 놓여 야하며 일단 모두가 자리를 잡고 나면 thrad을 감싸서 전체 설치 모양을 만듭니다.

컬러 스레드입니다.

아티스트 Gabriel Dawe는 유색 스레드를 사용하여 사이트 별 설치를 만듭니다. 각 설치는 기하학적 인 정밀도를 특징으로하고 완성 된 작업은 떠있는 색상의 거대한 구름을 묘사합니다. 아티스트는 사이트에서 제공하는 조건에서 영감을 얻습니다.

플라스틱 인물 바닥을 잡아.

"Floor"는 작가 도호의 프로젝트입니다. 그것은 바닥에 발을 들여 놓은 방문객의 무게를 지닌 수천 개의 여러 가지 미니어쳐 플라스틱 인물에 유리판을 올려 놓은 대형 조각 설치물입니다. 전체 설치는 PVC 피규어, 유리판, 페놀 시트 및 폴리 우레탄 수지를 사용하여 이루어집니다.